아프리카 음악의 특징
모든 아프리카 공동체에는 고유한 음악이 있습니다. 많은 아프리카인이 만든 음악은 항상 대륙의 일상 생활에서 중요한 부분이었습니다. 현대에 아프리카; 대중 음악은 전통적인 스타일과 미국 음악에서 가져온 요소를 혼합합니다. 아프리카 음악은 사회적 및 의례적 목적으로 사용됩니다. 다양한 의식에서 종교 노래. 노동 노래는 괭이질과 수확과 같은 지역 사회 활동을 수반합니다. 전통 음악은 신화, 전설 및 민속에 뿌리를 두고 있습니다. 이 음악은 때때로 신, 조상 또는 특정 영웅으로 가득 차 있습니다. 아프리카 사람들은 또한 그것을 기르기 위해-행복하거나 긴장을 풀기 위해 만듭니다. 일부 유형은 춤을 추기 위해 특별히 만들어질 수 있습니다. 한 가지 예는 남아프리카의 boeremusiek(“보어 음악”)입니다. 이 유형의 민속 음악은 네덜란드 정착민의 후손인 Voortrekker 사람들이 발명했습니다. 아코디언과 비슷한 콘서티나를 사용합니다. 아프리카의 대도시와 소도시에서 오락의 한 형태가 된 다양한 유형의 음악을 춤추세요 크리스마스 오르골.
아프리카 드럼은 다르지만 특별한 특징이 있으며 일반적으로 기초로 사용되는 반복 또는 반복 패턴과 동일한 품질을 가지고 있습니다. 예를 들어 짐바브웨의 쇼나 오랑우탄의 음악인 mbira가 있습니다. 이 음악 mbira에서는 다양한 상호 작용 악기에서 생성된 다양한 반복 패턴이 있습니다. 음악가가 주요 반복 패턴인 즉흥 연주를 구축하는 동안. 다양한 악기의 연속적인 조합 또는 폴리폰(다성음)이라고 하는 것은 아프리카 음악의 특성이자 본질입니다. 악기와 아프리카 악기의 측면은 사람들의 일상 생활에 매우 가깝고 실험실, 나무 및 점토와 같은 부분에서 타악기와 같은 악기를 만드는 데 사용되는 재료를 통해 볼 수 있습니다. 염소 가죽, 소 가죽, 파충류 가죽 및 기타 동물 가죽으로 만든 드럼 막의 경우. 동물 사냥에서 아프리카 사회는 식량 소비뿐만 아니라 예술을 위한 동물 사냥에 대한 강력한 전통을 가지고 있어 전통적인 아프리카 악기를 만듭니다.
다음은 일부 아프리카 악기입니다. 드럼(드럼, 벨, 드럼). 스와이프 막에 의해 생성되는 드럼 마찰음, 벨 드럼은 한 명의 연주자가 연주하고 드럼 토크는 모래시계 모양입니다. 왜 드럼 마찰이라고 불리는가? 말로 인간의 목소리를 모방하는 데 사용되기 때문입니다. 아프리카 음악은 악기, 다양한 소리, 음악가의 신체 부위와 같은 특정 의사소통 특성을 가지고 있으며, 아프리카 음악가의 손과 발과 같은 라이브 정보를 교환하는 수단이 될 수 있습니다. 1960년대에 아프리카에서 대중화되었습니다. 아프리카 음악가들은 전기 기타, 색소폰, 드럼 키트와 같은 악기를 사용하기 시작했습니다. 가장 인기 있는 음악 스타일은 서아프리카의 하이라이프와 주주, 콩고의 댄스 음악, 동아프리카의 타라부입니다. 남아프리카 음악 스타일에는 치무렌가와 지트가 있습니다.
이 음악은 20세기 음악 발전에 영감의 원천이 되었으며, 프랑스 작곡가의 작품을 채택/영감을 받은 작곡가, 영국의 록 밴드 비틀즈(조지 해리슨), 미국의 재즈 아티스트 존 콜트레인 등이 있습니다.
아프리카 음악의 특성과 악기
아프리카 예술은 항상 타악기 음악의 형태를 띠고 있으며, 춤 역시 다성음 노래(노래)이거나 말 없이 콧노래나 소리를 지르며 항상 그룹 형태로 노래합니다.
독특함은 음악의 표현, 각 춤과 타악기가 하나의 단위로 전시된다는 점입니다.
아프리카인이 연주하는 일부 아프리카 악기는 일반적으로 50개 부족이 사는 남부 사하라 사막 지역에 살고 있다고 합니다. 다양한 문화와 언어로 완성되었으며, 각자의 역사를 가진 각 부족의 사람들이 섞여 있습니다.
발리 트레저스는 젬베, 카혼, 토킹 드럼 등과 같은 아프리카 악기와 같은 다양한 타악기를 생산해 온 가장 큰 “드럼 공장”입니다. 모든 것은 전문 작업자가 수행하며 물론 고품질입니다. 발리 우붓 펠리아탄, 라야 안동 Jl.에 위치하고 있으며, 발리 우붓 몽키 포레스 스트리트에도 지점이 있습니다. 또는 +62361-978637로 문의하실 수 있습니다.